Trzecie spotkanie cyklu warsztatowego dla Instruktorów Zespołów Mażoretkowych

W dniach 9–11 stycznia 2026 roku, tym razem w siedzibie Małopolskiego Centrum Kultury SOKÓŁ w Nowym Sączu, odbyło się trzecie spotkanie w ramach cyklu Warsztatów dla Instruktorów Zespołów Mażoretkowych – poziom początkujący. Było ono poświęcone technice pracy z pomponami w ruchu mażoretkowym.

Wydarzenie wyróżniało się nie tylko bogactwem wiedzy merytorycznej i praktycznej związanej z wykorzystaniem pomponu, lecz także szerokim, kompleksowym podejściem do pracy instruktora, łączącym aspekty pedagogiczne, organizacyjne i artystyczne.

Warsztaty poprowadziły dwie doświadczone instruktorki:

• Aldona Krupa-Gawron – trenerka, choreografka i szkoleniowiec, Wiceprezes Związek Sportowy Mażoretek oraz Wiceprezes International Federation of Majorettes Sport (IFMS). Od wielu lat związana zarówno z folklorem, jak i ruchem mażoretkowym, jest jedną z inicjatorek i współzałożycielek Związku Sportowego Mażoretek. Przez lata prowadziła utytułowane zespoły mażoretkowe Tęcza, Arabeska i Zara, które wielokrotnie zdobywały medale Mistrzostw Polski, Europy i Świata oraz reprezentowały Polskę na międzynarodowych zawodach i festiwalach na kilku kontynentach. Jest również dyrektorką licznych imprez artystycznych i sportowych oraz laureatką prestiżowych odznaczeń państwowych i regionalnych.
• Paulina Ostrowska – trenerka, choreografka, szkoleniowiec i tancerka, a także członkini zarządu Związku Sportowego Mażoretek oraz sędzia krajowy i międzynarodowy IFMS. Przez wiele lat była związana z zespołem Tęcza z Raciborza, a obecnie prowadzi zespół Zara – jeden z najbardziej utytułowanych i rozpoznawalnych polskich zespołów mażoretkowych, należący do ścisłej europejskiej czołówki.

W szkoleniu wzięło udział 10 uczestniczek, a kameralna formuła zajęć umożliwiła indywidualne podejście do każdej z nich. Pierwszy dzień trzydniowych warsztatów miał charakter teoretyczny i stanowił solidny fundament do dalszej pracy praktycznej. Omówiono uwarunkowania prawne związane z wykonywaniem zawodu trenera oraz zakres odpowiedzialności instruktora. Dużo uwagi poświęcono zagadnieniom związanym z zarządzaniem zespołem – w tym tworzeniu grup, aspektom finansowym, doborowi rekwizytu, kostiumologii oraz scenografii. Poruszono również kwestie organizacji prób, struktury i poziomów zaawansowania zespołów mażoretkowych, planowania sezonu artystycznego i treningowego, a także wielowymiarowej roli instruktora jako lidera, choreografa i pedagoga. Istotnym elementem była także współpraca z rodzicami oraz różnymi instytucjami jako nieodłączna część funkcjonowania zespołów. Druga część piątkowych zajęć poświęcona była podstawom techniki pracy z pomponami. Uczestniczki poznały budowę i rodzaje pomponów oraz zasady doboru odpowiedniego sprzętu. Omówiono prawidłową postawę ciała i chwyt, podstawowe ruchy, izolacje oraz pracę w różnych płaszczyznach. Szczególny nacisk położono na synchronizację z muzyką, elementy obowiązkowe w choreografiach pomponowych, dobór muzyki i motywu przewodniego, a także efekty sceniczne, zmiany tempa i ustawień. Instruktorki zwróciły również uwagę na najczęstsze błędy choreograficzne oraz specyfikę tworzenia dużych układów realizowanych we współpracy z orkiestrami.

Sobota rozpoczęła się od zagadnień związanych z rozgrzewką dostosowaną do wieku uczestników, ze szczególnym uwzględnieniem pracy z dziećmi. Omówiono elementy gimnastyki oraz podstawy rytmiki, po czym skupiono się na krokach tanecznych i podstawach budowania układów. Uczestnicy pracowali nad ćwiczeniami rozwijającymi poczucie rytmu i akcentu, poznawali wprowadzenie do stylów cheer i jazz, a także doskonalili kroki marszowe i taneczne, takie jak step-touch, grapevine czy chassé. Dużą uwagę poświęcono synchronizacji ciała w pracy z rekwizytem oraz technice pracy z pomponami, obejmującej m.in. ruchy typu shakes, hits, punches, circles i snaps, pracę w różnych płaszczyznach oraz proste kombinacje łączące krok taneczny z pracą pomponem. Popołudniowy blok praktyczny koncentrował się na metodyce prowadzenia zajęć w różnych grupach wiekowych. Instruktorki omawiały najczęstsze błędy pojawiające się w pracy szkoleniowej oraz sposoby stopniowego i świadomego wprowadzania elementów tanecznych. Uczestnicy pracowali także nad prawidłową budową choreografii, doborem i łączeniem muzyki oraz tworzeniem prostych schematów choreograficznych, możliwych do wykorzystania w codziennej pracy z zespołami.

Niedzielny poranek rozpoczął się od rozgrzewki dostosowanej do pracy z młodzieżą, po czym uczestnicy przechodzili do bardziej zaawansowanych technik. Pracowano nad synchronizacją obu rąk i ruchami synchronicznymi, wykorzystaniem poziomów w choreografii poprzez wzloty, skoki i przysiady, a także nad efektami wizualnymi, takimi jak fale, wachlarze, krzyże czy formacje w kształcie litery „V” i „X”. Ostatni blok szkolenia poświęcony był formacjom, przemarszom oraz pracy w podgrupach. Tworzono choreografie grupowe dostosowane do różnej liczebności zespołów, a także krótkie formy solowe. Szczególnym elementem zajęć były podnoszenia oraz zabawy rytmiczne z dziećmi, które pokazały, w jaki sposób poprzez ruch i taniec można budować współpracę w grupie, uczyć radzenia sobie z emocjami oraz uświadamiać, że nie zawsze się wygrywa, a porażka jest naturalnym i ważnym elementem procesu rozwoju i nauki.

Uczestniczki wyjechały z warsztatów nie tylko z nowymi narzędziami choreograficznymi, lecz przede wszystkim z pogłębionym zrozumieniem roli instruktora jako nauczyciela, lidera i wychowawcy. Szkolenie podkreśliło, że praca z zespołem mażoretkowym to nie tylko tworzenie choreografii, ale również odpowiedzialność, planowanie oraz budowanie relacji.

Kolejne, a zarazem ostatnie warsztaty w ramach cyklu odbędą się już w najbliższy weekend, 17–18 stycznia 2026 roku.